A proposta deste livro é mostrar retratos de 138 artistas plásticos brasileiros, natos ou adotivos, de várias gerações, fotografados por Juan Esteves em ambientes como suas casas, ateliês ou galerias. Raramente conhecemos o artista que está por trás de uma obra de arte, e este livro mostra seus olhares, seus gestos, sua expressão interior - sua presença. São 153 imagens, pois alguns artistas foram fotografados mais de uma vez, em anos diferentes. Juan Esteves iniciou este trabalho há cerca de vinte anos, quando era fotógrafo na Folha de S. Paulo, e retratou representantes de diferentes gerações e tendências das artes plásticas no Brasil. Mesmo com um recorte pessoal, o livro tem caráter histórico, pois abrange desde o modernismo, o concretismo, o Grupo Rex, a Escola Brasil,, a Geração 80 e o Ateliê Abstração, até artistas jovens. Em edição bilíngüe (português e inglês), o livro traz artistas como Cícero Dias, Lina Bo e Pietro Maria Bardi, Aldemir Martins, Amilcar de Castro, Anatol Wladislav, Franz Weissmann, Geraldo de Barros, Iberê Camargo, Luiz Sacillotto, Manabu Mabe, Maurício Nogueira Lima, Thomaz Ianelli e Tikashi Fukushima, entre outros, e muitos moram fora do Brasil, como Flávio Shiró, Sergio Ferro, Antonio Dias, Marcia Grostein, Alex Flemming e Arthur Luiz Piza, alguns dos quais fotografados em etapas diversas de suas carreiras. Além de mais de 150 fotografias, o livro conta com um panorama da arte no período do mais antigo ao mais novo artista, feito pelo crítico de arte Olívio Tavares de Araújo, e conta ainda com pequenas biografias de todos os artistas retratados.